11月23日，丽水学院音乐学院组织2025级全体研究生赴杭州观看由浙江音乐学院主办的宋词古曲民族管弦乐《宋韵流声》音乐会。这场以严谨学术考据为支撑、创新艺术表达为羽翼的演出，让师生们近距离见证了沉睡八百年的宋词古曲如何在当代舞台上苏醒、绽放，为研究生的专业学习与文化传承认知注入了深刻启发。
以学术视角触摸古曲生命力
作为学院“学术研究+艺术实践”融合培养体系的核心环节，此次观演聚焦宋词古曲的学术还原与当代转化，旨在让研究生跳出书本理论，直观感受传统音乐传承中的“考据”与“创新”平衡。
考据与创新交织的古曲新生
这场演出的核心魅力在于“守正创新”——既恪守宋代音乐的学术原貌，又以当代艺术语言激活古曲生命力，其亮点可概括为四大维度：
1. 学术考据为魂：恪守古曲原貌的严谨表达
音乐会的主干旋律严格遵循宋代词乐特征：依字行腔的制曲规则、依句为拍的音韵框架、字时值为基准的平稳节奏。温州大学伍三土副教授率领的学术团队，从《白石道人歌曲》旁谱等珍贵文献中解读古曲旋律骨干；浙江音乐学院青年作曲家团队编配时坚持“学古不泥古、破法不悖法”，在保留古风骨干旋律的前提下，用现代和声与间奏烘托情感，如开场姜夔《暗香》《疏影》，完美呈现“清空骚雅”的宋代美学特质。
2. “一曲多辞”活态传承：古曲传统的新范式
演出还原了宋代词乐“一曲多辞”的历史特征：《踏莎行》先后配唱秦观与辛弃疾的名作，演员通过不同声腔处理（秦观的婉约与辛弃疾的豪迈），精准呈现词作情感差异。这种既尊重历史真实又富于创见的处理，为古曲当代传承提供了全新思路。
3. 复原与创新：冷门绝学的舞台绽放
音乐会大胆启用复原乐器：仿宋拍板、方响，仿唐琵琶、古筝等，让观众直观感受宋代音乐的音色质感；服道设计融入簪花元素，主持人持竹竿子引导演出流程，还原宋代演艺场景；更值得一提的是，《万年欢》《雨霖铃》等稀见古曲（学术界最新发现）首次完整呈现，让“冷门绝学”走出学术象牙塔，在舞台上呼吸、苏醒。
4. 情感高潮：古今共鸣的磅礴乐章
演出在《木兰花慢》中达到高潮：全体演员共同演绎辛弃疾的中秋词，“是天外空汗漫，但长风浩浩送中秋”的磅礴气势，配合雄浑的民族管弦乐，引发全场观众的强烈共鸣。
师生反馈：从“看见”到“理解”的认知升级
观演结束后，师生们围绕“考据与创新”展开深度讨论：
学生视角：葛同学说“看到仿宋拍板和方响这些复原乐器时特别震撼！伍三土教授团队的考据工作让我明白，传统音乐传承不是‘想当然’，而是需要严谨的文献支撑。‘一曲多辞’的呈现方式也让我意识到，古曲可以有多种当代表达。”
教师视角：带队教师黄老师表示：“这场演出是一堂生动的‘古曲传承课’。它告诉我们：传统文化的‘活态传承’，既要‘守得住根’（学术考据），又要‘走得出新’（创新表达），这对培养学生的文化自信与学术素养至关重要。”
以学术观演赋能文化传承
此次赴杭观演不仅是一次艺术欣赏，更是一次学术认知的升级。通过见证《宋韵流声》的“考据—转化—呈现”全过程，研究生们深刻理解了传统音乐传承的核心逻辑：唯有以严谨学术为基础，以创新表达为桥梁，才能让冷门绝学焕发新生，让千年宋韵走进当代生活。未来，学院将继续组织此类高水平学术型观演活动，为研究生搭建“学术与艺术双向赋能”的成长平台。
结语
当《木兰花慢》的最后一个音符落下，全场掌声经久不息——这不仅是对演出的肯定，更是对宋词古曲当代生命力的共鸣。正如浙江音乐学院金美玲教授所说：“让近千年的古谱重获新生，是我们这代音乐工作者的使命。”此次观演让丽水学院音乐学院的研究生们明白：传承传统文化，既要做“严谨的考据者”，也要做“大胆的创新者”，唯有如此，才能让千年文脉在新时代续写华彩篇章
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